MUSIC BLOG
by Mary Hollen
Привет, Гость
  Войти…
Регистрация
  Сообщества
Опросы
Тесты
  Фоторедактор
Интересы
Поиск пользователей
  Дуэли
Аватары
Гороскоп
  Кто, Где, Когда
Игры
В онлайне
  Позитивки
Online game О!
  Случайный дневник
BeOn
Ещё…↓вниз
Отключить дизайн


Зарегистрироваться

Логин:
Пароль:
   

Забыли пароль?


 
yes
Получи свой дневник!

MUSIC BLOG


I turn the music up, I got my records on...  
* * *

­­

* * *


суббота, 19 декабря 2015 г.
Создавать музыку - дело жизни Marybelle 13:55:55
­­


Пора узнавать о талантах нашей Сибири – направляемся за историей одного человека, душой наполненного музыкой (мне всегда это нравилось в творческих личностях – когда они этим живут, ничто не вдохновляет так, как это).

Темным холодным зимним вечером можно согреться и провести этот выходной в приятной атмосфере – заглянув в какой-нибудь бар или кальянную. У нас, в Новосибирске, таких мест хватает. А если еще и живая хорошая музыка – то кажется ничто не способно сделать этот вечер еще более восхитительным, чем он уже есть. А кого слушать? Под чьи аккорды, под чей голос наслаждаться отдыхом и проникаться атмосферой романтики? Ребята в одной такой кальянной, не задумываясь, посоветовали мне – слушать Костю Жаркова.

И, как оказалось, выступления на квартирниках – лишь малая часть его музыкальной деятельности.
­­
- Что это за место? – спрашиваю я, оглядываясь вокруг.
- Это студия звукозаписи, мы тут работаем. Здесь я провожу большую часть своего времени.
Мало описать это — надо быть там и почувствовать ту атмосферу, которой наполнено это небольшое помещение. И все сделано своими силами. Случайное знакомство, которое переросло в студийную работу. Там гитары, там диван, кресла и место для управления звуками и творческого процесса добавления песне чего-то нового, какого-то нового звучка, а вот и комната для записи, с микрофоном и звукоизоляцией.
- Расскажи, как ты начинал, свою историю – как и когда твоя жизнь переплелась с музыкой?
- Когда-то в далеком детстве меня мама отдала в музыкальную школу. Мне было 6 или 7. Пошел я на класс духовых. Занимался, занимался… Музыка как-то сразу на душу легла, но классическая музыка и постоянные репетиции – что-то не то, тяжело это все было. Поэтому музыкалку я покинул. По духовым я продолжать не стал. И однажды дома я нашел гитару, взял, струны начал дергать. А потом попросил маму: «Покажи мне пару аккордов каких-нибудь» (у меня семья просто вся музыкальная). И вся эта подъездная романтика началась, т.е. в подъездах играть на гитаре. Было потрясающее время! После этого я не раз от музыки как-то уходил, но в итоге все же пришел к тому, что начал свои песни писать, свою музыку, именно эмоции выражать. Не ради какой-то цели, а потому что просто это нравится, невозможно без этого. Вот и сейчас, постепенно растешь, растешь, растешь. Появляется что-то новое.

- То есть это у тебя любимое дело, но, как бы, не основная профессия? Не хочешь расти дальше и стать профессионалом?
- Не то, что хочу–не хочу, я просто делаю то, что мне нравится. Естественно, нет такого, что ты что-то сделаешь, выучишься на кого-то и станешь профессионалом. Профессионал, я думаю, образовывается из того, что ты постоянно занимаешься тем, что тебе нравится, и, в конечном итоге, в какой-то момент можно тебя назвать профессионалом, потому что ты настолько всем этим оброс, что вполне свободно как бы плаваешь в этом море.
Константин Жарков – поэт, композитор, исполнитель собственных песен под гитару.
Первую песню написал в 14, практически сразу после того как познакомился с гитарой.


Думаю, не одного творца беспокоил вопрос – где искать вдохновение? Или где найти свою музу, которой будешь посвящать свои произведения?
- Да, наверное, есть пара песен, которые я посвятил девушке.
Что вдохновляет? Да все вокруг. Все, что я вижу, все, что я могу наблюдать, мелочи, которые я могу подмечать. Можно прочитать какую-то книгу, съездить в какой-то город или какую-то страну, встретиться с каким-то человеком, и все это как-то складывается, переплетается и получается в один момент, что ты хочешь что-то сказать. Мысль, идея. С этого и начинается, так скажем, процесс. То есть берешь и в какую-то форму это теперь загоняешь, в песню или в стихи, в музыку.
- А бывает такое, что находит какой-то полет мыслей и вдохновения, что не приходится даже над ней работать, и вот она готовая шикарная песня?
- Да, такое бывает. Очень редко, правда. Это как озарение, как будто ты антеннкой поймал какую-то связь с космосом, бац - и ты выдаешь сразу текст, мотив. И, по идее, песня готова. Все что остается - это добавлять к ней какие-то штрихи и делать ее лучше в плане техники, подачи. Это прям такие минуты вдохновения, когда действительно есть, что сказать, и у тебя это получается сделать очень быстро.
- И у тебя уже были такие, да?
- Да, конечно. Обычно, кстати, что самое интересное, по крайней мере, у меня получается так, что самые лучшие вещи, на мой взгляд, пишутся именно так.
­­
Бывают такие моменты волшебства, когда несколько инструментов в руках отличных музыкантом сливаются в одну мелодию, каждый вносит свой незаменимый вклад, и тогда песня сразу оживает, разливаясь новыми звуками.

- А ты когда-нибудь думал о создании группы?
- У меня была группа. У нас с ребятами была группа, которая хотя нигде не выступала, кроме как у нас же на репетиционной точке. У нас был бас, ударник, электро-гитарист, клавишник и, собственно, я как солист и ритм-гитара. По сути, мы играли музыку, которая уже была написана мной, и мы ее просто именно раскрасили другими инструментами. Мы это сделали, подхватив друг друга, создали из этого нечто полноценное.

- Ты записываешься здесь и выступаешь вживую. Где больше ощущений получаешь, при записи или когда на тебя смотрят люди, какие вообще эмоции испытываешь?
- Да, выступать, конечно, мне нравится. Но… Но не всегда. Когда хочешь что-то сказать, хочешь с людьми поделиться, бывает ты полон сил, энергии и тебе нужно обменяться с публикой энергией. Тогда это здорово получается. Опять же, что касается записи, мне нравится, когда у меня в голове что-то звучит, и мне нужно, чтобы это было на листе. И когда ты делаешь, делаешь, какие-то звуки добавляешь, новые какие-то ходы придумываешь, и у тебя это получается, а еще лучше, когда ты вообще что-то новое открываешь в процессе творчества. Вот оно у тебя так звучало, а ты нашел какой-то новый звучок, что-то новое получил. Это колоссальное удовольствие! Поэтому я не могу сказать: да мне нравится выступать или мне нравится записывать… Что я люблю больше, я не знаю.
­­
- Что тебе помогает довести песню до совершенства?
- Это тоже очень тонкая грань – где совершенство? Его не существует - оно здесь и сейчас. Совершенством я считаю, когда песня записана, спета, сыграна – все эти составляющие друг с другом сочетаются. Нужно вовремя остановиться, потому что доводить до совершенства – это очень злая такая штука. Тебе будет всегда казаться, что пеня не совершенна, нужно что-то еще, нужно еще четверо суток посидеть над ней. Надо эту грань, золотую середину, поймать, когда все, пора остановиться, уже все хорошо. Ты ее берешь, и отпускаешь.

Жить музыкой, жить ради музыки – это совсем не просто. В обществе образовалось некоторое мнение, что всё это несерьезно – мечтать о музыкальной карьере, выступать и писать что-то свое, развиваться творчески и при этом, чтобы это было дело всей твоей жизни. Многие боятся связывать всю свою жизнь с музыкой. Как быть, когда сталкиваешься с подобными мыслями и страхами, но душа лежит к творчеству? Об этом я спросила Константина – что бы он посоветовал людям, которые желают, но боятся в итоге стать никем?

- Я бы посоветовал им держаться просто своего курса. Такие вещи встречаются, это очень серьезное переживание, которое сложно побороть. Я не скажу, что от него можно как-то избавиться. В разные периоды, время от времени, у меня возникают у самого такие вещи. Я давно об этом думал. Я был на одном когда-то уровне, сейчас на другом, и все равно об этом думаю. Ну что значит никем?
- Может быть, есть какие-то риски?
- Жить вообще опасно. От этого умирают. Просто заниматься тем, что тебе нравится. Это самая лучшая формула - чтобы не зря находиться здесь. Критики будет очень много, будет много самокритики. Если есть чувство вкуса и какая-то цель, именно выбор сделан, то это обязательно к чему-то приведет, к чему-то хорошему. Быть в ладах с самим собой. И ни на кого не обращать внимание.
- А если родители протестуют?
- Если это касается родителей… Конечно, они переживают. Нужно понимать, отчего это происходит. Не оттого, что им не нравится музыка, а оттого, что они хотят светлого, хорошего, стабильного будущего своим детям. Естественно, их это очень сильно волнует, поэтому нужно разговаривать, доказывать. Делать, продолжать делать. Если не делать, то ничего не получится. Если слушать кого-то, стопроцентно разделять чье-то мнение, то никогда свое мнение не пробьется. Поэтому это сложный довольно-таки путь, где очень много жертв каких-то будет, страшных - не страшных. Самое главное - чтобы эти мысли не отвлекали, и, если даже уходишь из музыки на какое-то время, ты все равно знаешь, что ты туда вернешься, просто тебе нужно отдохнуть, переключиться. Позаниматься какими-то другими вещами, окунуться в семью, друзей, попутешествовать, что-то новое посмотреть, чему-то новому научиться. Но ты все равно туда приходишь. Потому что уже понял, что никуда ты от нее не убежишь. Это во главе всего, что тебя действительно вдохновляет, то, что дает тебе силы развиваться дальше, то ты понимаешь осмысленность жизни. И получаешь из этого неиссякаемый источник уверенности в себе. А это самое вообще главное, все, что нужно человеку.
­­
Сейчас Константин Жарков реже выступает – больше работает в студии. Работа идет над его собственным альбомом, а также над заказами, которые здесь они выполняют с ребятами.

Я ищу звук, хочу записать основные песни, которые я уже написал, найти новый какой-то звук, вдохнуть в них жизнь и сделать из этого альбом.
Недавно мы закончили очень интересный заказ - песни, которые мы написали дальнобойщикам. Нет, это не связано, Платон этот, вся эта суета, уже после было. У нас есть заказ от компании, которой нужно написать альбом их сотрудникам. Это и есть основной заработок – я занимаюсь тем, что делаю заказы: аранжировки, текст, музыку, записать человека, чтобы какая-то музыка была.

Занимайтесь любимым делом – творите. Что бы кто ни говорил.

- К чему больше нужно прислушиваться: к обычной критике других людей или к самокритике?
- К самокритике. В первую очередь, если вопрос касается творчества, то никто тебе никогда не скажет, как нужно сделать. В глобальном плане, когда речь идет о зерне, которое ты садишь, и оно потом растет и разными ветками обрастает, и тебе нужно какие-то ветки отпилить, при этом удобрять дерево в то же время. В первую очередь нужно слушать только самого себя. То творчество, когда тебе сказали, как нужно сделать, оно уже не твое творчество. Само собой, нужно прислушиваться к тому, что тебе люди говорят, которые в этом что-то понимают…
- Стоит ли расстраиваться, если близкие люди тебе говорят, что им это не нравится?
- Придется расстраиваться. В любом случае это расстраивает, как это можно не расстраивать! Вопрос, какие выводы с этого делать и как к этому относиться. Это неприятно, в любом случае, когда близким людям не нравится. Но в этом и есть, наверное, вся соль, когда ты пробиваешь дорогу себе. Люди вокруг, они нет, не понимают. Потому что только здесь, в голове понятно, что и как на самом деле.

­­


Мария Холлен
фото предоставлено Константином Жарковым
комментировать 3 комментария | Прoкoммeнтировaть
 


MUSIC BLOG

читай на форуме:
продам
нашла куда высказаться
кто со мной будет дружить
пройди тесты:
фигня
читай в дневниках:

  Copyright © 2001—2018 BeOn
Авторами текстов, изображений и видео, размещённых на этой странице, являются пользователи сайта.
Задать вопрос.
Написать об ошибке.
Оставить предложения и комментарии.
Помощь в пополнении позитивок.
Сообщить о неприличных изображениях.
Информация для родителей.
Пишите нам на e-mail.
Разместить Рекламу.
If you would like to report an abuse of our service, such as a spam message, please contact us.
Если Вы хотите пожаловаться на содержимое этой страницы, пожалуйста, напишите нам.

↑вверх